الحريم المتخيل: عن الفن الغرائبي و الاستشراق

« Femmes d’Alger dans leur appartement », Eugène Delacroix, 1834. Huile sur toile, 180 × 229cm, at the Louvre museum, Paris.

Loulwah Kutbi بواسطة
03/06/2021

“قلت عام 1996 إن الحريم – ورمزه الحجاب هو محور تخيلات المستشرقين الغربيين”.
– إدوارد سعيد

لطالما حملت خداع الثقافة والحياة في الشرق الأوسط تفرع ثنائي الحقيقة الوظيفي. عند التصوير التاريخي لنساء أو رجال من الشرق “الغامض” ، نقوم ببناء صور محددة لمشاهد عابرة لهذه الموضوعات العملية اليومية. نظرًا لوقوعنا على مسافة بعيدة من هذه الصور ، نعتقد أنها تمثيلات حقيقية للثقافة. من ناحية أخرى ، ما مدى صدقهم في التسلسل الهرمي وهياكل السلطة والقوة الغاشمة للاستعمار في تاريخنا؟ هل يمكننا ببساطة أن نقدر الفن لأجل الفن على الرغم من التقدم غير المتناسب في التاريخ؟

يصف إدوارد سعيد في كتابه الاستشراق (1979) العلاقة بين الشرق والغرب بأنها علاقة قوة وهيمنة. وقد تم ذلك من خلال الخطاب الإمبريالي 

وعملية “الآخر”. سواء كان الخطاب الأفريقي أو الهندي أو العربي ، يُنظر إلى الخطاب الاستعماري على أنه “جهد بعيد يبذله الغرب لحكم الأراضي البعيدة”. (سعيد ، 1999).  بالنظر إلى السياقات التاريخية التي ازدهرت فيها الحركات الفنية وعلم الجمال الاستشراقي ، نرى نقلة نوعية نوعية يمكن من خلالها لـ “نحن” التشكيك في التمثيلات الأوروبية لـ “الشرق” المُعرَّف على نطاق واسع في كثير من الأحيان – والذي يشمل اليوم تركيا واليونان وجنوب غرب آسيا وشمال إفريقيا. هكذا يصبح من المستحيل الهروب من هياكل السلطة الكامنة التي أوجدت هذه التمثيلات للشرق.. بعبارة أخرى ، كتب سعيد أن العلماء الغربيين (الأكاديميون أو الفنانون) مذنبون في التنميط السلبي أو إضفاء الطابع الجوهري على ثقافة الشرق الأوسط والمنح الدراسية لتعزيز المصالح الإمبريالية. من خلال الاعتراف بالفكرة الرئيسية القائلة بأن التصوير الاستشراقي لثقافة الشرق الأوسط قد أنتج تفوقًا ظرفية لصالح الغرب على الشرق الهمجي والأقل حضارة ، يمكننا تفسير التفسيرات الثقافية الأوروبية الخاطئة للمنطقة في ضوء مختلف تمامًا. على الرغم من وجود أفكار الاستشراق في الغرب قبل قرون من بداية القرن التاسع عشر ، إلا أن ثقافة الشرق الأوسط جذبت مزيدًا من الاهتمام خلال غزو نابليون الأول لمصر (1798-1801). تجاوز منطقهُ وراء الغزو الجبهة التجارية النموذجية وامتد إلى الاهتمام بدراسة تاريخ وثقافة البلاد.  لقد غذت وثائق مثل (Description de l’Égypte” (1809″ من فرنسا الخيال الأوروبي بشأن الصور والمناظر الطبيعية وثقافة المنطقة.ابتكر العديد من المستشرقين ، وخاصة أولئك الذين لم يتمكنوا من رؤية المنطقة بأنفسهم ، جمالياتهُم الفنية الخاصة مشابه لألوصاف الواردة في الوثيقة. جاء نابليون برفقة علماء فرنسيين أرادوا استعادة مجد نابليون ، والذي كان من المفترض أن يتم من خلال “الاكتشاف الجديد” للشرق الذي كان في حالة خراب. أرادوا توثيق وكتابة كل تفاصيل المجتمع المصري في “Description de l’Egypte”. كتب ريد (1992) أن “علماء نابليون كانوا سعداء جدًا بالآثار الفرعونية والكلاسيكية ، لكنهم” لم يأخذوا في الحسبان قيمة آثار القاهرة “، كما كتب الصحفي غابرييل تشارمز في عام 1881 ،” في الرسم التوضيحي…. حيث أظهروا مسجد السلطان حسن أنهم نسوا شيئاً واحداً فقط وهو corniche الرائع الذي يتوج الصرح! ” كان التركيز كبيرًا جدًا على وصف الآثار الفرعونية والتوراتية والقديمة ، وتم استبعاد الصور الحقيقية للمعالم أو الآثار العربية الحديثة في المنطقة. الوثيقة التي تحتوي على رسوم إيضاحية جميلة مكونة من ثلاثة وعشرين مجلداً من الكلمات والنقوش ، لم تكن واقعية ولم تُظهر الحياة الحقيقية. 

لهذا السبب ، كانت لدى الناس في الغرب صورة خاطئة جدًا عن الشرق والناس هناك. كانت هذه الصورة مليئة بتفاصيل العصور القديمة والغموض ، لكن الصورة لم تظهر الواقع الفعلي والحياة اليومية لـ “العرب”. في الواقع ، كان لدى الناس الكثير من التقوى ، لكن كان لديهم أيضًا أكثر من مجرد آثار دينية ورفاهية وثروات ، ولم يعيش الناس فقط في شعور بالحنين إلى الماضي. في الواقع ، لم يتسم الناس فقط بمشاعرهم الجنسية المكبوتة أو القواعد الصارمة الموجودة في العالم العربي للرجال والنساء. في الواقع ، يتميز هؤلاء الأشخاص بأكثر بكثير مما يتبادر إلى الذهن عندما تعرف فقط الصور النمطية عن ثقافات الشرق الأقصى وكذلك ثقافات الشرق الأوسط.

صحيح أن الكثيرين اعتمدوا على وثائق مثل “Description d’Egypte” ، والبعض الآخر ، على سبيل المثال ، عاش ديلاكروا في المنطقة لفترة ولكن حتى عندما كان يعيش هناك ، لم يظهر ديلاكروا الواقع الجزائري في كتابه “Femmes des l’Alger” بأسلوب واقعي ، لأن لديه أسباب سياسية لزيارته للجزائر العاصمة. في كتاب  “Femmes des l’Alger” ، تم تصوير النساء الجزائريات على أنهن بشرة شاحبة بشكل ملحوظ ، ومظهرهن مقبول أكثر وفقًا لمعايير الجمال الغربية. في الخلفية ، امرأة سوداء (من المحتمل أن تكون عبدة) تلبي احتياجات المرأة ذات البشرة الفاتحة. إن الطريقة التي يتم بها تمثيل مسرح الحريم هنا تثير بطبيعة الحال السؤال – ما مدى صحة التمثيل؟ هل يمكن أن نصدق (المشاهدين) ما يُعرض لنا عندما نعلم أن الرجال كانوا ممنوعين دائمًا حتى من دخول الحريم؟ أليس هذا مجرد تصوير متفائل التمنّي لما قد تبدو عليه الأنثى الشرقية المرغوبة؟ يبدو أن التصوير مصمم بعناية وفقًا للتسلسل الهرمي للعرق ويصور واقعًا محيرًا للغاية ويثير الكثير من الأسئلة. ومع ذلك ، فإن الفنانين المنتمين إلى المجموعة الاستشراقية المذكورة أعلاه ، مثل جان أوغست إنجرز (1780-1897) الرسام الذي رسم لوحة “La Grande Odalisque” الشهيرة لم يذهب أبدًا إلى الشرق الأدنى أو شمال إفريقيا عندما توقف عن الرسم بأسلوب الكلاسيكية الجديدة وبدأ الرسم بأسلوب الرومانسية الغريبة. وبدلاً من ذلك ، اعتمد على أعمال فنانين مستشرقين آخرين كمصدر موثوق للإلهام ، واستخدم زخارف من الشرق لجذب الانتباه إلى الجارية شاحبة البشرة. تبدو الجارية غربية ، لكن هناك ديكور وزخرفة شرقية في كل مكان حولها. مروحة الطاووس المكسوة بالريش ، وعمامتها المطرزة ، والمخمل الذي على جسدها هي زخارف استشراقية مدمجة في اللوحة لجعلها تبدو أكثر جنسية وغريبة. رسم رينوار”المرأة الباريسية بالملابس الجزائرية” قبل أن يزور أليجريا. كان تكريما لنساء ديلاكروا “Femmes des l’Alger”. هنا ، رسم النساء الباريسيات في مسرح حريم مرة أخرى ، على الرغم من أن الحريم كان دائمًا مكانًا للنساء المسلمات فقط ، علاوة على أنه كان جزءًا لا يتجزأ من المجتمع الإسلامي في ذلك الوقت. تصوير الحريم كمكان جنسي مضلل ، ويديم سيناريو (على الأرجح) غير موجود. لقد تم إخراجها من سياقها لتعزيز الجماليات وتمجيد الفن من أجل الفن.

صور الفنانون المستشرقون الفرنسيون دول ومجتمعات شمال إفريقيا بشكل متكرر أكثر من غيرهم. والسبب في ذلك هو الطبيعة الغاشمة و “المدنية” للسياسات الاستعمارية الفرنسية ، والتي كان الهدف منها الاستيعاب والاستعمار. جعل القرب الذي كان عليه الفنانون الفرنسيون من الجزائر أو المغرب فنهم أكثر تعارضًا مع تطور الحركات الفنية الاستشراقية بمرور الوقت (من بداية الحقبة الاستعمارية في زمن ديلاكروا (أو زمن إنجر) إلى “نهايته”). كان بعض الفنانين المستشرقين في القرن العشرين ، على سبيل المثال ، ماتيس وبيكاسو ، كما يمكن القول ، أكثر انتباهًا للمناخ السياسي الذي كانوا يقدمون فيه الشرق. تنجذب العديد من الحجج نحو (وبالمثل ضد) الموقف المناهض للاستعمار الذي يؤيده الفنانون السالف الذكر في رسوماتهم الخاصة بالشرق.  لم يُعرف بيكاسو ، على وجه الخصوص ، بكونه فنانًا مستشرقًا ، ومع ذلك فإن إعادة صياغته لـ “Les Femmes d’alger dans leur appartement” لديلاكروا فتحت محادثة حول كيف (ربما) تغير الفن الاستشراقي وفقًا للتاريخ والسياسة. 

تقول آسيا جبار في كتابها “Les femmes d’Alger dans leur appartement” إن “بيكاسو يقلب الذكريات ، ويبدد سوء الحظ ، وينقش بسطور جريئة سعادة جديدة”. ترى جبار في إعادة صياغة ديلاكروا لبيكاسو “تحريرًا مجيدًا للفضاء ، إيقاظ الأجساد في الرقص ، في التدفق إلى الخارج”. إنها تعتقد أن بيكاسو قد أفلت من سرد الحريم النمطية. تنظر جبار إلى عري النساء في صور بيكاسو على أنه “ولادة جديدة لأجسادهن”. في هذا الوقت ، كان هناك الكثير من المقاومة في الواقع الجزائري ، لكن لم يكن هناك حرية بعد. وكانت الجزائر العاصمة لا تزال في طور تشخيص مشاكلها الداخلية التي أعاقت الحركات النسوية وسعي المرأة الجزائرية لتقرير المصير. في هذا الوقت ، كان هناك الكثير من المقاومة في الواقع الجزائري ، لكن لم يكن هناك حرية بعد. وكانت الجزائر العاصمة لا تزال في طور تشخيص مشاكلها الداخلية التي أعاقت الحركات النسوية وسعي المرأة الجزائرية لتقرير المصير. 

باختصار ، كان السرد التاريخي المسجل لثقافة الشرق الأوسط والحياة في القرن التاسع عشر خيالًا. لقد كان إسقاطًا متخيلًا لما كان يعتقد أنه يمثل “المشرق”. استند هذا الإسقاط أحيانًا إلى الملاحظة المباشرة ، لكنه اعتمد في معظم الأحيان على الإشاعات والتحيز ، مما يجعل الصور التي نراها للشرق حقيقية وغير واقعية في نفس الوقت. هذا لا يعني أن جميع الفنانين الأوروبيين في الماضي كانوا مستشرقين سطحيين ، لكن العديد منهم شاركوا بشكل مباشر أو غير مباشر في إدامة الصور النمطية للسهل في سعيهم نحو “الفن من أجل الفن” ، أو لنقاط أهداف مماثلة. في الصور الأوروبية لمشاهد الحريم نجد تصويرًا مبالغًا فيه للحياة الجنسية للأنثى الشرقية. كان موقع الحريم “الموقع الأساسي الذي تُصوَّر فيه الإثارة الجنسية للشرق في الفن البصري الاستشراقي”. (علي ، 2015) هناك الأنثى الشرقية هي موضوع أحلام اليقظة الأوروبية. إنها كائن بعيد المنال من الإثارة والغرابة والمضاربة. إنها مرغوبة فقط بعد إعادة تصورها – ببشرة أفتح ومظهر أوروبي أكثر. كانت النساء الشرقيات والحريم موضع تكهنات لأن الرجال نادرًا (إن كانوا على الإطلاق) سُمح لهم بدخول الحريم. تدفق اللوحات التي صورت نساء متكئات عاريات بزي المستشرقين، محاطًا بالحيوانات الغريبة أو العبيد، هو مثال على تلفيق قائم على الواقع متأثر بنظرة الرجل الأوروبي.

Agnese Tamovicha تمت الترجمة بواسطة


مقالات \ فن و ثقافة

الحريم المتخيل: عن الفن الغرائبي و الاستشراق

Loulwah Kutbi بواسطة
03/06/2021

“قلت عام 1996 إن الحريم – ورمزه الحجاب هو محور تخيلات المستشرقين الغربيين”.
– إدوارد سعيد

لطالما حملت خداع الثقافة والحياة في الشرق الأوسط تفرع ثنائي الحقيقة الوظيفي. عند التصوير التاريخي لنساء أو رجال من الشرق “الغامض” ، نقوم ببناء صور محددة لمشاهد عابرة لهذه الموضوعات العملية اليومية. نظرًا لوقوعنا على مسافة بعيدة من هذه الصور ، نعتقد أنها تمثيلات حقيقية للثقافة. من ناحية أخرى ، ما مدى صدقهم في التسلسل الهرمي وهياكل السلطة والقوة الغاشمة للاستعمار في تاريخنا؟ هل يمكننا ببساطة أن نقدر الفن لأجل الفن على الرغم من التقدم غير المتناسب في التاريخ؟

يصف إدوارد سعيد في كتابه الاستشراق (1979) العلاقة بين الشرق والغرب بأنها علاقة قوة وهيمنة. وقد تم ذلك من خلال الخطاب الإمبريالي 

وعملية “الآخر”. سواء كان الخطاب الأفريقي أو الهندي أو العربي ، يُنظر إلى الخطاب الاستعماري على أنه “جهد بعيد يبذله الغرب لحكم الأراضي البعيدة”. (سعيد ، 1999).  بالنظر إلى السياقات التاريخية التي ازدهرت فيها الحركات الفنية وعلم الجمال الاستشراقي ، نرى نقلة نوعية نوعية يمكن من خلالها لـ “نحن” التشكيك في التمثيلات الأوروبية لـ “الشرق” المُعرَّف على نطاق واسع في كثير من الأحيان – والذي يشمل اليوم تركيا واليونان وجنوب غرب آسيا وشمال إفريقيا. هكذا يصبح من المستحيل الهروب من هياكل السلطة الكامنة التي أوجدت هذه التمثيلات للشرق.. بعبارة أخرى ، كتب سعيد أن العلماء الغربيين (الأكاديميون أو الفنانون) مذنبون في التنميط السلبي أو إضفاء الطابع الجوهري على ثقافة الشرق الأوسط والمنح الدراسية لتعزيز المصالح الإمبريالية. من خلال الاعتراف بالفكرة الرئيسية القائلة بأن التصوير الاستشراقي لثقافة الشرق الأوسط قد أنتج تفوقًا ظرفية لصالح الغرب على الشرق الهمجي والأقل حضارة ، يمكننا تفسير التفسيرات الثقافية الأوروبية الخاطئة للمنطقة في ضوء مختلف تمامًا. على الرغم من وجود أفكار الاستشراق في الغرب قبل قرون من بداية القرن التاسع عشر ، إلا أن ثقافة الشرق الأوسط جذبت مزيدًا من الاهتمام خلال غزو نابليون الأول لمصر (1798-1801). تجاوز منطقهُ وراء الغزو الجبهة التجارية النموذجية وامتد إلى الاهتمام بدراسة تاريخ وثقافة البلاد.  لقد غذت وثائق مثل (Description de l’Égypte” (1809″ من فرنسا الخيال الأوروبي بشأن الصور والمناظر الطبيعية وثقافة المنطقة.ابتكر العديد من المستشرقين ، وخاصة أولئك الذين لم يتمكنوا من رؤية المنطقة بأنفسهم ، جمالياتهُم الفنية الخاصة مشابه لألوصاف الواردة في الوثيقة. جاء نابليون برفقة علماء فرنسيين أرادوا استعادة مجد نابليون ، والذي كان من المفترض أن يتم من خلال “الاكتشاف الجديد” للشرق الذي كان في حالة خراب. أرادوا توثيق وكتابة كل تفاصيل المجتمع المصري في “Description de l’Egypte”. كتب ريد (1992) أن “علماء نابليون كانوا سعداء جدًا بالآثار الفرعونية والكلاسيكية ، لكنهم” لم يأخذوا في الحسبان قيمة آثار القاهرة “، كما كتب الصحفي غابرييل تشارمز في عام 1881 ،” في الرسم التوضيحي…. حيث أظهروا مسجد السلطان حسن أنهم نسوا شيئاً واحداً فقط وهو corniche الرائع الذي يتوج الصرح! ” كان التركيز كبيرًا جدًا على وصف الآثار الفرعونية والتوراتية والقديمة ، وتم استبعاد الصور الحقيقية للمعالم أو الآثار العربية الحديثة في المنطقة. الوثيقة التي تحتوي على رسوم إيضاحية جميلة مكونة من ثلاثة وعشرين مجلداً من الكلمات والنقوش ، لم تكن واقعية ولم تُظهر الحياة الحقيقية. 

لهذا السبب ، كانت لدى الناس في الغرب صورة خاطئة جدًا عن الشرق والناس هناك. كانت هذه الصورة مليئة بتفاصيل العصور القديمة والغموض ، لكن الصورة لم تظهر الواقع الفعلي والحياة اليومية لـ “العرب”. في الواقع ، كان لدى الناس الكثير من التقوى ، لكن كان لديهم أيضًا أكثر من مجرد آثار دينية ورفاهية وثروات ، ولم يعيش الناس فقط في شعور بالحنين إلى الماضي. في الواقع ، لم يتسم الناس فقط بمشاعرهم الجنسية المكبوتة أو القواعد الصارمة الموجودة في العالم العربي للرجال والنساء. في الواقع ، يتميز هؤلاء الأشخاص بأكثر بكثير مما يتبادر إلى الذهن عندما تعرف فقط الصور النمطية عن ثقافات الشرق الأقصى وكذلك ثقافات الشرق الأوسط.

صحيح أن الكثيرين اعتمدوا على وثائق مثل “Description d’Egypte” ، والبعض الآخر ، على سبيل المثال ، عاش ديلاكروا في المنطقة لفترة ولكن حتى عندما كان يعيش هناك ، لم يظهر ديلاكروا الواقع الجزائري في كتابه “Femmes des l’Alger” بأسلوب واقعي ، لأن لديه أسباب سياسية لزيارته للجزائر العاصمة. في كتاب  “Femmes des l’Alger” ، تم تصوير النساء الجزائريات على أنهن بشرة شاحبة بشكل ملحوظ ، ومظهرهن مقبول أكثر وفقًا لمعايير الجمال الغربية. في الخلفية ، امرأة سوداء (من المحتمل أن تكون عبدة) تلبي احتياجات المرأة ذات البشرة الفاتحة. إن الطريقة التي يتم بها تمثيل مسرح الحريم هنا تثير بطبيعة الحال السؤال – ما مدى صحة التمثيل؟ هل يمكن أن نصدق (المشاهدين) ما يُعرض لنا عندما نعلم أن الرجال كانوا ممنوعين دائمًا حتى من دخول الحريم؟ أليس هذا مجرد تصوير متفائل التمنّي لما قد تبدو عليه الأنثى الشرقية المرغوبة؟ يبدو أن التصوير مصمم بعناية وفقًا للتسلسل الهرمي للعرق ويصور واقعًا محيرًا للغاية ويثير الكثير من الأسئلة. ومع ذلك ، فإن الفنانين المنتمين إلى المجموعة الاستشراقية المذكورة أعلاه ، مثل جان أوغست إنجرز (1780-1897) الرسام الذي رسم لوحة “La Grande Odalisque” الشهيرة لم يذهب أبدًا إلى الشرق الأدنى أو شمال إفريقيا عندما توقف عن الرسم بأسلوب الكلاسيكية الجديدة وبدأ الرسم بأسلوب الرومانسية الغريبة. وبدلاً من ذلك ، اعتمد على أعمال فنانين مستشرقين آخرين كمصدر موثوق للإلهام ، واستخدم زخارف من الشرق لجذب الانتباه إلى الجارية شاحبة البشرة. تبدو الجارية غربية ، لكن هناك ديكور وزخرفة شرقية في كل مكان حولها. مروحة الطاووس المكسوة بالريش ، وعمامتها المطرزة ، والمخمل الذي على جسدها هي زخارف استشراقية مدمجة في اللوحة لجعلها تبدو أكثر جنسية وغريبة. رسم رينوار”المرأة الباريسية بالملابس الجزائرية” قبل أن يزور أليجريا. كان تكريما لنساء ديلاكروا “Femmes des l’Alger”. هنا ، رسم النساء الباريسيات في مسرح حريم مرة أخرى ، على الرغم من أن الحريم كان دائمًا مكانًا للنساء المسلمات فقط ، علاوة على أنه كان جزءًا لا يتجزأ من المجتمع الإسلامي في ذلك الوقت. تصوير الحريم كمكان جنسي مضلل ، ويديم سيناريو (على الأرجح) غير موجود. لقد تم إخراجها من سياقها لتعزيز الجماليات وتمجيد الفن من أجل الفن.

صور الفنانون المستشرقون الفرنسيون دول ومجتمعات شمال إفريقيا بشكل متكرر أكثر من غيرهم. والسبب في ذلك هو الطبيعة الغاشمة و “المدنية” للسياسات الاستعمارية الفرنسية ، والتي كان الهدف منها الاستيعاب والاستعمار. جعل القرب الذي كان عليه الفنانون الفرنسيون من الجزائر أو المغرب فنهم أكثر تعارضًا مع تطور الحركات الفنية الاستشراقية بمرور الوقت (من بداية الحقبة الاستعمارية في زمن ديلاكروا (أو زمن إنجر) إلى “نهايته”). كان بعض الفنانين المستشرقين في القرن العشرين ، على سبيل المثال ، ماتيس وبيكاسو ، كما يمكن القول ، أكثر انتباهًا للمناخ السياسي الذي كانوا يقدمون فيه الشرق. تنجذب العديد من الحجج نحو (وبالمثل ضد) الموقف المناهض للاستعمار الذي يؤيده الفنانون السالف الذكر في رسوماتهم الخاصة بالشرق.  لم يُعرف بيكاسو ، على وجه الخصوص ، بكونه فنانًا مستشرقًا ، ومع ذلك فإن إعادة صياغته لـ “Les Femmes d’alger dans leur appartement” لديلاكروا فتحت محادثة حول كيف (ربما) تغير الفن الاستشراقي وفقًا للتاريخ والسياسة. 

تقول آسيا جبار في كتابها “Les femmes d’Alger dans leur appartement” إن “بيكاسو يقلب الذكريات ، ويبدد سوء الحظ ، وينقش بسطور جريئة سعادة جديدة”. ترى جبار في إعادة صياغة ديلاكروا لبيكاسو “تحريرًا مجيدًا للفضاء ، إيقاظ الأجساد في الرقص ، في التدفق إلى الخارج”. إنها تعتقد أن بيكاسو قد أفلت من سرد الحريم النمطية. تنظر جبار إلى عري النساء في صور بيكاسو على أنه “ولادة جديدة لأجسادهن”. في هذا الوقت ، كان هناك الكثير من المقاومة في الواقع الجزائري ، لكن لم يكن هناك حرية بعد. وكانت الجزائر العاصمة لا تزال في طور تشخيص مشاكلها الداخلية التي أعاقت الحركات النسوية وسعي المرأة الجزائرية لتقرير المصير. في هذا الوقت ، كان هناك الكثير من المقاومة في الواقع الجزائري ، لكن لم يكن هناك حرية بعد. وكانت الجزائر العاصمة لا تزال في طور تشخيص مشاكلها الداخلية التي أعاقت الحركات النسوية وسعي المرأة الجزائرية لتقرير المصير. 

باختصار ، كان السرد التاريخي المسجل لثقافة الشرق الأوسط والحياة في القرن التاسع عشر خيالًا. لقد كان إسقاطًا متخيلًا لما كان يعتقد أنه يمثل “المشرق”. استند هذا الإسقاط أحيانًا إلى الملاحظة المباشرة ، لكنه اعتمد في معظم الأحيان على الإشاعات والتحيز ، مما يجعل الصور التي نراها للشرق حقيقية وغير واقعية في نفس الوقت. هذا لا يعني أن جميع الفنانين الأوروبيين في الماضي كانوا مستشرقين سطحيين ، لكن العديد منهم شاركوا بشكل مباشر أو غير مباشر في إدامة الصور النمطية للسهل في سعيهم نحو “الفن من أجل الفن” ، أو لنقاط أهداف مماثلة. في الصور الأوروبية لمشاهد الحريم نجد تصويرًا مبالغًا فيه للحياة الجنسية للأنثى الشرقية. كان موقع الحريم “الموقع الأساسي الذي تُصوَّر فيه الإثارة الجنسية للشرق في الفن البصري الاستشراقي”. (علي ، 2015) هناك الأنثى الشرقية هي موضوع أحلام اليقظة الأوروبية. إنها كائن بعيد المنال من الإثارة والغرابة والمضاربة. إنها مرغوبة فقط بعد إعادة تصورها – ببشرة أفتح ومظهر أوروبي أكثر. كانت النساء الشرقيات والحريم موضع تكهنات لأن الرجال نادرًا (إن كانوا على الإطلاق) سُمح لهم بدخول الحريم. تدفق اللوحات التي صورت نساء متكئات عاريات بزي المستشرقين، محاطًا بالحيوانات الغريبة أو العبيد، هو مثال على تلفيق قائم على الواقع متأثر بنظرة الرجل الأوروبي.

Agnese Tamovicha تمت الترجمة بواسطة

« Femmes d’Alger dans leur appartement », Eugène Delacroix, 1834. Huile sur toile, 180 × 229cm, at the Louvre museum, Paris.

Leave a Comment

Your email address will not be published. Required fields are marked *